Shabanov Aleksandr - kunstenaar, dat is moeilijk om te praten

Elke persoon van elke kunstvorm verdeelt op twee manieren: leuk vinden of niet, is het duidelijk of niet duidelijk. Hedendaagse kunst is vaak onduidelijk, met name zoals van zijn stijl, die zou moeten Shabanov Aleksandr - postmodernisme.

Wat voor soort stijl

Hij is tweeledig. Ten eerste is het volledig uit het contact met de klassieke kunst. Ten tweede is het - een agent provocateur. "Crafty veel vragen, en je hoeft je geen antwoord geven," - zei hij klassieker. Deze kunst stelt vragen, vaak scherp, en vereist hetzelfde antwoord. En dan is er een tegenvraag: "Is dit kunst?" Speel niet met ons in de puzzel een lach? Na het, zijn er geen regels. De kunstenaar drukt zich op het principe "alles is mogelijk". Er zijn geen beperkingen. Verbeelding kan absurd te maken en geef het af als een zinvolle symbool. Reden is tegen het element, de orde - chaos. Irrationaliteit, dat is iets dat niet kan worden bereikt door de rede, wordt overgebracht naar het doek. En dat we gevraagd om te begrijpen? Beelden van kunst, zijn personages hebben meestal een relatie met de echte wereld. Maar hier - een volledige onthechting van. Deze virtual reality, na aan het hart, dat anonieme communicatie computer vriendelijke humane bijeenkomsten geeft de voorkeur aan. Is het niet werkte en Shabanov Aleksandr?

cliché

Artistieke financieringskosten meteen zien we in 2010, "Mona Lisa." Shabanov Alexander nam publiciteit media model, verander de achtergrond (in plaats van Toscane of de Milanese landschap voor ons - onbegrijpelijke ruïnes van een gebouw), beplant met genie borstel alvorens te gaan werken, waarop hij is van plan om een uitstrijkje te veroorzaken. Tegelijkertijd Velikiy Leonardo zit in een pose van een boer, en het onevenredig krijt in de voorkant van zijn model. In de voorhoede Shabanov Alexander plaatste een zandloper. Deze multi-valued symbool: vluchtige tijd, en de ontwikkeling op alle niveaus. Zij delen de aarde of in de hemel, leven en dood. Alleen de schedel en vlechten voor een meer expliciete identificatie van deze betekenissen zijn niet de kunstenaar toegevoegd. Hij benadrukte de gladde gouden licht, dat niet van elk punt. By the way, dit is een vaste aanstelling, die wordt gebruikt door Alexander Shabanov. Waarom wendde hij zich tot het verleden? Wegens gebrek aan eigen content? Of is hij gewoon verbindt de diverse stijlen, zoals het vaak doet in zijn werk? De auteur heeft geen antwoorden. En de kijker?

spel

schilder werken bevatten vaak elementen afbeelding van het spel karakter. We bedoelen niet "speelkaarten" of "Tennis". Maar "Knight and lady" of "behandelen" of "Oorsprong van intriges" - dit lijkt een carnaval. De uitkomst van het spel is niet gedefinieerd. Hoe zal de hofmakerij heer voor zijn dame, we kunnen niet weten, maar er is speculatie dat de aandacht gunstig zal worden geaccepteerd. Dit is hoe de auteur waarneemt gedragspatronen, die Alexander Shabanov afgebeeld.

ironie

Ironisch citaat gotische elementen (hoeden van de dames) en regelrechte sexy outfit in de geest van rococo dames en heren gemaakt in het postmodernisme het juiste antwoord op de schilder op zijn werk. Onze glimlach ontstaat onwillekeurig, net als de kunstenaar bedacht. In dit geval zijn wij in zijn handen. En dank u voor de glimlach goed als in het beeld van de "carrier". Het arapchonok, het opheffen van de zoom van haar jurk dames maakt gentleman met een roos in de hand om alle eerder verborgen lekkernijen te overwegen. De dame is absoluut rustig. Haar lelijke gezicht, belet niet dat het voelt uitnodigend. Vooral in zijn uitgestrekte hand houdt zij de lamp te lokken nog nieuwsgieriger ziet er lelijk (paste) aristocraat. We hebben geleerd dat de aristocraten onderscheiden adel ten minste de uiterlijke vormen. Hier is het niet. Alleen knappe bediende arapchonok. Kunstenaar Alexander Shabanov uiteraard joelende op hun helden.

"Stradivari"

Te midden van alle schriftelijke opvalt soberheid Stradivarius. Droevige oude gezicht. Ik kon het niet helpen denken dat verstoort en niet voldoet aan de vioolbouwers. Hij bereikte al de toppen van vaardigheid. Zijn violen hebben geen gelijke. Wat hij is op zoek naar perfectie? Heeft hij bereiken?

Tot slot moet ik zeggen dat de belangstelling voor een site die Shabanov Aleksandr heeft verdient. werk van de kunstenaar kan worden bekeken vanuit verschillende invalshoeken. Sommige we hebben voorgesteld. Interessant is dat het schrijven van zijn geliefden? Het blijkt dat het vaakst: "mooie, grote werk", "zeer dicht bij mij in de geest." En al dat soort dingen.