Barokke schilderkunst als kunst

Barokke stijl - een van de meest interessante trends in de kunst van Europa van 16-18 e eeuw, evenals Latijns-Amerika.

Baroque interessante daarentegen, dynamisch, dramatische en tegelijk - met nieuwe ideeën over harmonie, eenheid en diversiteit van de wereld.

Dit woord uit het Portugees betekent "lelijk pearl". Vertaald uit het Italiaans "barokke" betekent "bizar."

Bovendien is de term "barok" - een soort van schoolse redenering. Daarom werd deze stijl beschouwd als absurd en lelijk, en alles wat hij vertegenwoordigde - overdreven en onnatuurlijk. Het wordt beschouwd als de voorouder van Italië.

Alle vormen van kunst, zoals architectuur, muziek, poëzie en schilderkunst barok, verschilden pracht en praal, showiness, grootheidswaan en plechtigheid creaties, effectief en diepe sensualiteit afgebeeld beelden van hun idealisering, een combinatie van realiteit en fantasie. Barokke schilderen het verheerlijken van de macht en het gezag van de kerk, de rijkdom en de schoonheid van de adel. Het hoogtepunt van deze stijl is het bevorderen van de absolute monarchie.

De meest voorkomende thema's in de Barok (kunst) waren religieuze thema's: Madonna met engelen zweven in de achtergrond krullend wolken, het gezicht van de genomen van religieuze thema's en afbeeldingen in unusual poses heiligen.

De nieuwe kunst, waaronder schilderen (barok), heeft de Italiaanse Renaissance vervangen. Na het verschijnen van trends in de kunst geassocieerd met bepaalde historische gebeurtenissen, en nieuw altijd ontstaat als gevolg van de strijd met de oude.

Het doel van het schilderen barok - weg van bewegen alle zondige, aardse, en dichter bij de onaardse, idealistisch, zonder zonde. Men geloofde dat de kunst en de ware aard op verschillende manieren, elk - op zijn eigen manier. Het doel van de kunst - te verrassen en verbazen. En het is de moeite waard om te verfraaien beelden die ertoe leiden dat mensen verheven gevoelens te maken: surprise, surprise, genot en zelfs euforie.

In plaats van de rede en de gevoeligheid ascese komt het neer op ecstasy en luxe. Het was tijdens de ontwikkeling van de barokke stijl en er was een mogelijkheid om verschillende kunstvormen te combineren - ruimte en tijd. Bijvoorbeeld, de synthese van muziek en poëzie geleid tot de opkomst van de opera. Er zijn pogingen geweest om beeldhouwkunst te combineren met het schilderen geweest.

Uitstekende vertegenwoordigers van deze stroming in de schilderkunst zijn: L. Bernini (Italië), P. Rubens (Vlaanderen), Rembrandt (Nederland), Charles Labro, Iasent Rigaud (Frankrijk), Velazquez, El Greco, Husepe Ribéry (Spanje).

In de 17-18 eeuwen, is de barokke stijl snel verspreiden in Latijns-Amerika, (dit is een prachtig en schokkend "ultrabarokko"), en vervolgens in Oost-Europa.

Later - in het begin van de 18e eeuw - het zal veranderen de stijl van de Rococo (Frankrijk), en vervolgens classicisme, die het schilderij barokke zware kritiek onderworpen, het aanroepen van de creatie van deze stijl pretentieus en smaakloos, tot aan de lelijkheid en de barok - de tijd van verval, het verdwijnen van de goede smaak en een gevoel van schoonheid.

Voor onze tijd - onbepaald, vaag en giperdinamichnogo woning op zoek naar orde en stabiliteit - schilderij barokke zeer dicht in de geest.