Vladimir Borovikovsky: een portret van Lopukhina. Geschiedenis van de schepping, beschrijving van het portret

De meester van de late achttiende en vroege negentiende eeuw, Vladimir Lukich Borovikovsky is een kunstenaar die meestal gerangschikt is in het tijdperk van sentimentalisme. Het was een tijd dat het modieus was om over versingen te huilen, om te worden aangeraakt door de prachtige bloem en het zingen van vogels om de zonsopgangen en zonsondergangen te bewonderen.

De tijd waarin fatsoenlijke meisjes in de tijd moesten zwemmen, tonen in elk opzicht de subtiliteit van gevoelens en mentale kwetsbaarheid, weerloosheid, broosheid en tederheid van het wezen. Het was tijdens deze periode dat het schilderij "Portret van MI Lopukhina" werd gecreëerd. Borovikovsky slaagde er heel subtiel erin om tijdgenoten en kijkers van de daaropvolgende eras te herinneren over hoe goed het is om een man te zijn.

Creativiteit van de beroemde kunstenaar

De werken van Vladimir Lukich zijn herkenbaar genoeg. Zijn doeken worden gemakkelijk onderscheiden van de helden van een iets eerder tijd. Zelfs de meest ceremoniële, plechtige en briljante beelden worden verzacht en verwarmd door een subtiele innerlijke ervaring. Een beetje verdrietig en bezorgd, ze luisteren naar iets en droom.

De vrouw van het epitome van sentimentalisme moest bleek en doordacht zijn, zelfs een beetje verdrietig. Zo ziet Maria Ivanovna op het beroemde meesterwerk dat door Borovikovsky is gecreëerd. Portret Lopukhina brengt de meest delicate en subtiele kenmerken van deze vrouw mee. En voor vandaag is dit meesterwerk bewonderd in de muren van de beroemde Tretyakov Gallery.

Het beeld van een Russische schoonheid

Maria was de dochter van de gepensioneerde generaal Tolstoy en zus van de even bekende Fedor Tolstoy. Het was niet het doel om veel fans aan te bevelen. Ze had geen tijd om gedichten aan Alexander Sergeevich Pushkin te wijden.

Maar deze schoonheid was een versiering van veel seculiere salons. Vele later begon het de Russische Gioconda te noemen. De zelfde charme van een mysterieuze blik en een mysterieuze glimlach is aanwezig in het beeld van deze charmante vrouw.

Niet een godin, maar een poëtische muse schilderde haar Borovikovsky af. Het portret van Lopukhina geeft precies die kenmerken van deze Russische schoonheid, die zo de mannen om haar heen aantrokken. Tenderheid, gevoeligheid en subtielheid van het beeld wordt vakkundig afgebeeld op een bekend doek.

Het tragische lot van Russische schoonheden

Maar niet altijd was het lot van een Russische vrouw wolkenloos. En een voorbeeld hiervan is Maria Ivanovna Lopukhina, die getrouwd was met de Yegermeister van de keizerlijke rechtbank van Stepan Avraamovich en had een zeer ongelukkig lot. Tegen die tijd had hij al gepensioneerd. Door de onevenwichtigheid van zijn karakter kon Lopukhin zijn gelukkige vrouw niet geluk geven.

Ze heeft de verschrikking en vernedering van beledigingen ervaren, drie jaar na de bruiloft, overleden aan consumptie. Zo eindigde het moeilijke en tragische leven, het lot dat Maria Ivanovna Lopukhina ervaart. Het portret van Borovikovsky heeft haar lichte verschijning zo vaardig en nauwkeurig overgedragen, waardoor een levendige reactie in de ziel en de poëzie van de beroemde Yakov Polonsky werd opgewekt , die haar eigen lijnen daaraan toewijdde. "Maar Borovikovsky redde haar schoonheid, zodat dat gedeelte van haar ziel niet van ons wegliep ...".

Het beroemdste meesterwerk van Vladimir Lukich

Veel schilderijen werden geschreven door de beroemde en getalenteerde kunstenaar Vladimir Borovikovsky. Portret van Lopukhina Maria Ivanovna - niet de eerste en niet de laatste van zijn creatie, maar het gebeurde ook dat het deze foto was die de beroemdste en beroemdste werd. Absoluut komt alles voor dit doek af. In zijn beeld zijn mensen van alle leeftijden peering. Er is iets speciaals erover.

Deze jonge en onuitsprekelijke tedere vrouw leefde slechts drieëntwintig jaar. Vladimir Lukich Borovikovsky portret Lopukhina schreef toen ze achttien jaar oud was. Hij schijnt haar bijna te hebben verward met zijn bewogen en verfijnde borstel: blijf zo - verrassend zacht, warm, levend. Niet vervagen!

Vladimir Borovikovsky. Portret van Lopukhina. Beschrijving van het beroemde canvas

Maria Ivanovna is afgebeeld in een lichte en zachte kleding, die haar bijzondere genade beklemtoont. Naast Lopukhina's zachte, licht gebogen hand is het leunende hoofd van een weelderige roos, en met haar adem voelt de kijker dat deze bloem snel bloemblaadjes zal laten vallen.

De tedere en levendige schoonheid van deze vrouw zal ook vervagen, eindigen, onderbroken worden door een onverbiddelijke dood. En de gedichten die gewijd zijn aan dit portret klinken en zullen langdurig klinken, de onverbiddelijke schoonheid en genade van de Russische schoonheid zingen. En deze geweldige eigenschap om schoonheid te redden is een van de belangrijkste en aangrijpende kenmerken van de creativiteit van Vladimir Lukich.

Wie het persoon is en hoe simpel hij ook is, zijn gezicht is minder mooi dan het beeld dat Maria Lopukhina behield. Borovikovsky herinnerde zich hieraan, creëerde elk zijn meesterwerk, en al zijn doeken stelden een stuk van zijn ziel en de warmte van zijn poets op.

Het unieke talent van de beroemde kunstenaar

Vladimir Lukich Borovikovsky slaagde erin om in zijn portretten iets heel persoonlijk, traag en poëtisch te overbrengen. Op het moment van het maken van de foto, die Maria Ivanovna uitbeeldt, was hij ongeveer veertig jaar oud. Tegen die tijd had hij zich al gevestigd als een zeer getalenteerde en populaire kunstenaar die zelfs de beelden van de dochters van keizer Paul de eerste en keizerin Maria Feodorovna schilderde.

En nu in het jaar van zevenhonderd negenennegentig ontvangt hij een bevel van Lopukhin. Het portret van Borovikovsky moest de jonge schoonheid van de toekomstige vrouw van Stepan Avrahamovich vastleggen. Maria is slechts achttien jaar oud en de kunstenaar kan niet onverschillig blijven met deze prachtige creatie. Hij kon alle tederheid en zuiverheid overbrengen. Droevigheid in de blik van deze schoonheid en alsof zelfs een voorgang van de tragedie.