Russische houten sculptuur

De traditie van het snijden van de cijfers uit een boom geworteld in de oude geschiedenis van de mensheid. De eerste bekende voorbeelden van wetenschappers verwijzen naar de tijden van het oude Azië. деревянные скульптуры в виде фигур богов и правителей из различных пород деревьев. Zelfs dan, waren er houten sculptuur in de vorm van figuren van goden en heersers van verschillende boomsoorten. Achter hen werden onderhouden, gewassen, wreef om een glans, vaak met essentiële oliën, met het oog op de standbeelden geur geven.

Russische houten sculptuur

Russisch begon zijn reis uit de tijd van de Slaven, heidendom. Ons land was rijk aan bossen, zodat de boom was de meest toegankelijke materiaal voor de bouw, en voor creativiteit. In die dagen in Rusland geproduceerde houten idolen waren versierd met houtsnijwerk van het huis. Laat deze ornamenten en sculpturen waren primitief, maar het was het begin van de kunst van het houtsnijwerk.

Na verloop van tijd, net als bij elke vorm van creatieve activiteit, gevarieerd kunstwerken, gereedschappen en tradities. Opgedane ervaring.

деревянные скульптуры святых. Na de doop van Rus masters begon houten beelden van heiligen te snijden. De Orthodoxe Kerk ziet dit heidense traditie en was tegen een dergelijke kunst. Kerkleiders geloofde dat kerken moeten alleen afbeeldingen. деревянные скульптуры были сожжены. Veel houten sculpturen werden verbrand.

Toch is de unieke sculpturen Georgiya Pobedonostsa, Nikolaya Ugodnika, Paraskeva, hebben overleefd Nile Stolobensky. Als sommige van hen begreep heel goed, anderen verdienen aanvullend onderzoek.

Russische houten creaties afwijken van de Westerse Katholieke die gemeenschappelijk overal aan de paleizen te versieren waren, huizen van de adel. Ze werden tegengehouden, kalm, vriendelijk.

Er was een houten sculptuur is nog steeds in de kerk. Alleen nu vervangen beeldjes gesneden iconostase decoraties, zuilen, muren.

dopetrovskaya scholen

Helaas, de geschiedenis van de houten sculpturen in Rusland - weinig onderzochte gebied. De namen van de auteurs van de meeste werken zijn onbekend.

Vooral een houten sculptuur in de regio's van de Russische Noorden werd verspreid. Er zijn de meeste van de mannen in staat waren om de boom te snijden. допетровская школа деревянной скульптуры самая известная - Верхнекамская. Daarom, pre-Petrine scholen houten sculptuur van de beroemdste - Verkhnekamsk. Tot nu toe, een rijke verzameling beeldhouwwerken bewaard in het Perm Museum. Het is bekend onder de naam "Perm Goden". Ze was het onderwerp van vele research papers.

где возникла школа деревянной скульптуры , историки отвечают, именно опираясь на эти описания. Op de vraag waar er was een school van houten sculpturen, historici beantwoorden op basis van deze beschrijvingen.

Het tijdperk van Peter de Grote

In Petrovsky periode krijgt houten sculptuur school wordt een nieuwe ontwikkeling. Door carving blijkt grote belangstelling, omdat de bouw van een nieuwe hoofdstad - St. Petersburg. Herbouwd onder de invloed van de mode oude gebouwen. In navolging van het Westen trendy interieur met behulp van beelden en hele sculpturen, spiegels, frames met gesneden frames, muurschilderingen intact hout. Houtsnijwerk sieren vele woninginrichting. Standbeeld begroet de gastheren en gasten bij de ingangen, parken, tuinen.

Peter stuurt Russische kunstenaars in het buitenland om nieuwe technieken te bestuderen.

Een grote bijdrage aan de ontwikkeling van houten sculpturen gemaakt scheepsbouwers, nogmaals, niet zonder de invloed van Peter. Door het keizerlijk decreet alle modellen van de schepen, vóór het begin van de bouw, moeten worden gedaan in een klein bedrag. De koning zelf was betrokken.

boeg elk schip tegelijk traditioneel ingerichte houten beeld.

moderniteit

Op dit moment kan houten beelden overal te zien - uit de particuliere sector van de openbare parken, straten van de stad. Brede publieke belangstelling voor dit materiaal beschikbaar is voor Rusland. Milieuvriendelijkheid, het gemak van de verwerking worden aangetrokken niet alleen beroemde kunstenaars en ambachtslieden, maar ook liefde creatieve mensen uit verschillende geledingen van het leven en beroepen.