Meesterwerken van de wereld cinema en hun erkenning

Alle nu bekend klassiekers uit de wereld cinema is erin geslaagd om de meest uiteenlopende, soms moeilijke onderwerpen, die niet worden geaccepteerd om openlijk te spreken te verhogen. Het was echter niet altijd.

Ontstond in 1895 cinema, als zodanig was niet onmiddellijk beschouwd als een van de kunstvormen, in tegenstelling tot wat vaak wordt gedacht. Voor een lange tijd diende het als een leuke verveeld publiek. Plots en actie op het scherm verschijnen, in plaats van een kluchtige.

Wanneer de bioscoop haar ware gezicht heeft gevonden? Het is logisch dat alle meesterwerken van de wereld cinema ontving de erkenning van het grote publiek is niet in een keer. Een soort criteria om dergelijke films te bepalen kan worden beschouwd, misschien, hun betekenis voor de kunst van de cinema in het algemeen.

Het is onmogelijk om precies te lokaliseren wanneer deze kunst zijn eigen stijl van meningsuiting heeft gevonden. Echter, kunnen we gerust zeggen dat de meesterwerken van de wereld cinema eerst begon te verschijnen op het moment dat het bestuur beslist op een wanhopige stap op het moment - om kritische sociale en arbeid kwesties aan te pakken.

Dit waren films die ons denken over eeuwige waarden en idealen, over de betekenis van het leven. Vaak kunnen ze niet worden bekeken zonder gevoelens van diepe empathie protagonisten.

En tot slot, ze zijn uitgegroeid tot kunst in de volle betekenis van het woord, zoals onderscheiden enkelvoud visie en enorme kunst van presentatie.

We kunnen zeggen dat deze wetten gehoorzaamd alle bekende vandaag 's werelds meesterwerken filmlijst waar u kunt beginnen met een functie landmark film, als "intolerantie."

Deze film werd gemaakt door de Amerikaanse regisseur DW Griffith, en werd gepubliceerd in 1916. De film wordt beschouwd als een meesterwerk van de zwijgende cinema. Historici noemen het zelfs de enige in zijn soort kinofugoy, omdat Griffith in staat om niet één, maar vier tijdperken te beschrijven was - van de oude Babyloniërs tot 1914.

Waarom films zijn meesterwerken van de wereld cinema Het wordt geleid door de "intolerantie"? De regisseur is erin geslaagd om een unieke doek waarop hij verschijnt de film dwingt de hoge idealen van de menselijke vrijheid van onderdrukking, evenals een uitgebreide creëren macht van de liefde, die geen grenzen kent.

Zeer mooie foto zweeg horror film "Nosferatu", geregisseerd door de Duitse regisseur Fridrihom Murnau terug in 1922, en surrealistische korte stomme film "Un Chien Andalou", gesponsord door de Spaanse Salvador Dali en Luis Buñuel in 1928.

Natuurlijk, veel van de meesterwerken van de wereld cinema zijn vaak bezorgd en zoals acute zaken als het fascisme. Een treffend voorbeeld is de film "The Night Porter", in 1974 gefilmd door een Italiaanse Liliana Cavani.

De film - over een onnatuurlijke aantrekking en liefde, brak uit tussen de voormalige gevangenen van de concentratiekampen en nazi-SS. Niemand voordat Cavani niet iets dergelijks te schieten, des te meer zo openlijk, zodat de film maakte een enorme indruk op het publiek.

Sprekend van de Sovjet-cinema. Natuurlijk, de meesterwerken van de wereld cinema Ze beschikken over een heleboel geweldige en prachtige schilderijen komen uit de USSR.

Een van de meest getalenteerde regisseurs genoemd Andreya Tarkovskogo. Nu al een klassieker geworden films zoals "Andrej Roebljov" in 1966 en "Stalker" 1980, gefilmd op de roman van de Arkadi en Boris Stroegatski, en deze lijst kan worden verlengd. Almost every picture bestuurder wordt beschouwd als een meesterwerk.

Cinema zou onvolledig zijn zonder een dergelijke meester van de Amerikaanse onafhankelijke film, David Lynch. In 1980, schokte hij de wereld door het verwijderen van de film "Elephant Man" van Joseph Merrick - de beruchte Britten, die in de negentiende eeuw leefde.