De beste aanpassing van de klassieke literatuur lijst. De verfilming van de klassieke werken van de Russische en Engels literatuur

Elke verfilming van de werken van klassieke literatuur heeft altijd de aandacht getrokken zowel critici als publiek. Lezers zijn veeleisender dan andere doelgroepen, zoals erkend meesterwerken, door de meeste rekeningen, moet een goed afgeschermd of niet afgeschermd helemaal. Viewpoint producenten en schrijvers vaak niet samenvallen met de auteurs, maar overmatig losse interpretatie kan leiden tot een complete mislukking. Dit doet echter niet stoppen met de filmmakers, en ze blijven bij de beroemde literaire beelden belichamen op het scherm. Onder de vele films van deze soort zijn nogal wat ongelukkige mislukkingen tapes verzonken in de vergetelheid, maar er zijn mensen die willen opnieuw en opnieuw te herzien, omdat de re-lees een favoriete boek. Deze zeer succesvolle en kwalitatief hoogwaardige aanpassing van de beste klassieke literatuur. Een lijst van hun favoriete bands om iedereen te hebben, maar het is noodzakelijk om die schilderijen die wereld erkenning van het publiek en critici hebben opgedaan te identificeren.

De beste aanpassing van de klassieke literatuur in de USSR

Weinigen kunnen stellen met het feit dat de Sovjet-cinema gaf de wereld een heleboel slimme films, die meesterwerken kan worden genoemd. En om films van de bekende wereld en binnenlandse werken van liefde te maken en weet hoe in de Unie. De Sovjet-filmstudio's waren succesvol, elk verfilming van de klassieke literatuur. Dostojevski - het is een van de favoriete auteurs van filmmakers, of Russische of buitenlandse, maar de "Idiot" in 1958 te overtreffen, zodat niemand kon. Yuri Yakovlev, briljant belichaamde het beeld van prins Myshkin, helaas, niet beginnen te verschijnen in het tweede deel van de verfilming van de onsterfelijke roman van Fjodor Mikhailovich, ondanks dit, de verfilming van het eerste deel was boven alle lof.

"Oorlog en Vrede" door Lva Nikolaevicha Tolstogo in vier delen is moeilijk te beheersen, en nog moeilijker te verwijderen, maar de grootste Sovjet-regisseur Sergei Bondarchuk gemaakt vrijwel onmogelijk. Zijn film met dezelfde naam 1965-1967 model jaar in vier delen - dit is het beste voorbeeld van aanpassing van de klassieke werken van de Russische literatuur. Het is perfect in - grote acteurs, spannende gevechten en de geschiedenis zich, in detail overgedragen op het scherm.

De eerste Sovjet-films mystieke

Nikolay Vasilevich Gogol, één van de meest populaire binnenlandse klassiekers werken die inherent zijn aan een speciale smaak en de unieke smaak zijn. Movies "Avonden op een boerderij in de buurt van Dikan'ka" in 1961 en "Wii" in 1967 - een ander bewijs. Dit is een prachtige bewerking van de klassieke literatuur, het verzenden van een unieke stijl van het werk van Gogol's met een groot regisseur en geweldige cast is nog steeds zeer geliefd bij vele generaties. "Wii" in het algemeen was de eerste film van deze soort in de Sovjet-Unie, het succes was onbeschrijflijk, en Natalya Varley voor een lange tijd, behalve Pannochka niet genoemd.

Satire in de film

Ilf en Petrov - dit is een klassieker van de twintigste eeuw, en begon actief al verwijderen. Het is opmerkelijk dat de eerste poging in het scherm "12 stoelen" te zetten was niet in Rusland. In de 70-er jaren in de Sovjet-Unie kwam slechts twee van de verfilming van de klassieke literatuur. De lijst bevat beide versies van de beroemde roman. De eerste in 1971, kwamen de twee-delige film Leonida Gaydaya met Archil Gomiashvili als Bender. Vanuit het standpunt van het werk van de regisseur en de film is duidelijk te winnen. Vijf jaar later in 1976, heeft Mark Zakharov een tv-film van de vier series, waar de rol van Ostap ging naar Andrei Mironov vrijgegeven. Interessant feit: Mironov auditie voor de rol in de film Gaidai, maar wist de bestuurder niet te accepteren, maar vandaag is het in de voormalige Sovjet-Unie wordt beschouwd als een echte Ostap Bender. Dus de tv-versie Zakharov bleek meer populair en in de volksmond geliefde.

Zonder de "Meester en Margarita" - no way!

Verschillende werken van Michail Boelgakov geprobeerd om alles en iedereen te filmen, niet alleen in ons land maar ook in het buitenland. Maar zorg ervoor dat de onsterfelijke komedie Gaidai, losjes gebaseerd op het toneelstuk Boelgakov in 1973, "Ivan Vasilievich" te selecteren. Ondanks de originele interpretatie van de oorspronkelijke tekst en de aanpassing van de regisseur, wordt het script strikt vasthouden aan de basisprincipes van het spel, goed, vangst uitdrukking totaal werden exact overgenomen uit het boek. Dit is een uitstekend voorbeeld van een niet-canonieke aanpassing van de klassieke literatuur die een ongekende populariteit heeft ontvangen en kijkers liefde voor vele decennia. De film blijft tot op de dag relevant. Maar de meest prachtige, ontroerende en nauwkeurige film ontving een twee-delige tv-project "Heart of a Dog" in 1988, die zeer werd geprezen door critici en kreeg veel onderscheidingen, maar deze film is nog steeds de beste en favoriet voor een gevarieerd publiek. Geregisseerd door Vladimir Bortko maakte deze aanpassing aan het effect van "sepia" om de sfeer van de tijd beter over te brengen, dat hij in staat om te schitteren was. Nou, de hoofdrollen werden gekozen werkelijk opmerkelijke acteurs - Eugene Evstigneev Vladimir Tolokonnikov dat ongelooflijk realistische herschapen beelden van zijn Transfiguratie professor en bal.

Een voorbeeld van de beste aanpassingen van klassieke werken van de Russische literatuur in de VS

Vreemd genoeg, maar probeert vaak naar Hollywood verfilming van de klassieke werken van de Russische literatuur te produceren, maar helaas, voor het grootste deel zijn ze nogal een mislukking, omdat de Amerikanen nooit de mysterieuze Russische ziel zullen begrijpen. Echter, niet al hun pogingen mislukken, wat een lichtend voorbeeld van een verfilming in 1965, de roman Borisa Pasternaka "Doctor Zhivago". Van alle films uitgebracht door "Metro Golden Mayer", deze band is misschien wel een van de meest succesvolle. Ze ook gerangschikt achtste in de lijst van hoogste brutowinst films in de Amerikaanse geschiedenis en heeft ontvangen maar liefst vijf "Oscars". Dit verhaal bleek, verrassend, zeer overtuigend en soulful.

Passie voor Karenina

Amerikanen zijn ook erg dol op Lva Tolstogo, in het bijzonder zijn "Anna Karenina". Twee van de zelfde naam van de verfilming van de klassieke literatuur - Russisch, maar met een Amerikaanse smaak - gewoon om naar te kijken. De eerste kwam uit terug in 1935, de rol van de onnavolgbare Anna Greta Garbo, die de beste actrice van het jaar dankzij deze film geworden, en de laatste, door de manier, won de Grand Prix op het filmfestival van Venetië. De tweede keer dat Hollywood heeft besloten om inbreuk te maken op het grote werk in 2012. Staging kwam zeer helder en spectaculair, en het publiek waardeerde het op zijn werkelijke waarde, dat is gewoon de mening van velen van hen, Kira Naytli niet helemaal kon wennen aan het beeld Karenina. En in 1999, heeft de buitenlandse verfilming zelfs Pushkin, en succesvol ondergaan. Reyf Fayns en Liv Tyler zijn perfect omgegaan met hun rol in de film "Onegin", en Tyler als beste buitenlandse actrice zelfs zei de Russische Guild of Film Critics.

Engels romantiek

Niet vreemd aan de Amerikaanse filmmakers en de verfilming van het Engels klassieke literatuur. Vooral liefde te belichamen op het scherm het werk van één van de meest populaire Britse schrijver Dzheyn Ostin. Bijvoorbeeld, "Pride and Prejudice" gefilmd maar liefst acht keer, maar de meest succesvolle poging - een mini-serie van zes serie in 1995 met Kolinom Fertom en Dzhennifer El in de hoofdrollen. Deze prachtige omgeving is zeer nauwkeurig brengt de geest van de tijd en de essentie van het hele werk. Veel nominaties en prestigieuze prijzen, evenals dankbaar toeschouwers - de beste indicator van de kwaliteit van het project.

gezusters Brontë

Hetzelfde lot trof de belangrijkste romantische boek aller tijden, "Wuthering Heights" Emily Bronte. Dit is haar enige roman, maar filmde hij vijftien keer: in 1920 kwam uit de films, de serie op basis van dit geweldige product. Het is een klassiek statement van de film in 1939 met Merle Oberon en Lourensom Olive in de hoofdrollen. Maar liet een aantal art-house versie van de verfilming van de klassieke roman van regisseur Andrea Arnold in 2011. Ongebruikelijke interpretatie toonde de donkere kanten van het werk, en de hoofdpersoon deed Afro-Amerikaanse, die veel dichter bij de plot van het boek. De film was zeer rijk en indrukwekkend.

"Dzheyn EYR" Sharlotty Bronte heeft ondergaan aanpassing van een beetje minder, een totaal van negen keer, maar dit mooie en droevige liefdesverhaal van de meest expressieve en sensuele werd ingediend in de gelijknamige film van 1996 geregisseerd door Franco Zeffirelli. De bovengenoemde films - is de meest levendige en interessante aanpassing van de klassieke literatuur van het Engels Romantiek.

Engels realisme

Charles Dickens - een meester van de menselijke openbaarmaking, ondeugden, trok hij het licht meest lelijke haar. Misschien is dat is de reden waarom zijn boeken zijn zo sterk en spannend. In dit geval is de verfilming van de klassieke literatuur was erg sterk. Als voorbeeld, de film is berucht genie Romana Polanski "Oliver Twist", uitgebracht in 2005. En hoewel de directeur een stuk in de geschiedenis heeft veranderd, waardoor het meer humane, zijn de werken van Dickens uit deze is nog niet verloren, maar integendeel, doorgegeven in zijn oorspronkelijke vorm.

Een andere goede poging om de onsterfelijke werken van het Engels schrijver filmen - een drama in 2012 onder de naam "Great Expectations", een gezamenlijk product van Groot-Brittannië en de Verenigde Staten. Een prachtige selectie van acteurs en onuitsprekelijke sfeer te compenseren voor een deel van het perceel trage tempo, maar de geest van het Engels klassiekers voorbij perfect.

legendarische film

Verhalen van de liefde is altijd de focus van de bioscoop geweest, als toeschouwers als gevolg van hun liefde. En als het een bekende liefdesverhaal, geboren dankzij het genie geweldige schrijvers, zoals aanpassing van de klassieke literatuur in de schijnwerpers in de eerste plaats. In 1939, de eerste kleur speelfilm, geschoten op de "Technicolor" technologie was melodrama "Gone with the Wind," directeur Victor Fleming, gebaseerd op de roman van Margaret Mitchell, die werd een cult-klassieker romantische films van de twintigste eeuw. Zij ontving een record aantal van de "Oscars". Viven Li en Klark Geybl, of beter gezegd, hun personages, Scarlett O'Hara en Rhett Butler, hebben symbolen van hun tijd.

Klassieke Amerikaanse literatuur van de twintigste eeuw

Onder Amerikaanse schrijvers zijn ook vele uitstekende persoonlijkheden, die veilig een klassieker kan worden genoemd en schieten hun film creaties. Boek "A Farewell to Arms" door Ernest Hemingway moest filmen tijdens zijn leven, en hoewel de auteur zelf werd ontroerd alternatief finale performances, een film in 1932 met de onnavolgbare Geri Kuperom bleek gewoon geweldig. In 1962, op de schermen uit de verfilming van Harper Lee's roman van die, de schrijver ging de annalen van de klassieke Amerikaanse literatuur "To Kill a Mockingbird". De hoofdrolspeler van deze dramatische films, een hoofdrolspeler in Hollywood op het moment Gregori Pek, ontving de "Oscar" voor zijn rol als Atticus Finch, evenals goedkeuring en een echte genot voor de auteur van de roman. Dertien jaar na het gelijknamige boek van Ken Kesey's "One Flew Over the Cuckoo's Nest" release in 1975 zag de wereld dezelfde film met een briljante Jack Nicholson in de hoofdrol, is bijna populairder dan het boek zelf te worden. Aanpassing van de klassieke literatuur - een vruchtbaar veld in de film. Dus we moeten verwachten nieuwe en interessante schilderijen.