Arts and EntertainmentKunst

Het portret van Fayum: de meesterwerken van de wereld de kunst

Aan het begin van de zeventiende eeuw in een van de graven onderzochte Italiaanse reiziger exotische portretten die ervoor zorgde dat de Europeanen een echte schok ontdekt - ze zijn zo anders dan de anderen.

Belangrijke historische ontdekking

Maar de echte bekendheid verwierf archeologische vondst mummies in 1887 in de buurt van de stad Fayoum, bevolkt de oude Egyptenaren. Na de veroveringen van Alexander de Grote nam zijn plaats is er, en de Grieken van de Romeinen. Funeraire cultus in verband met het balsemen van de doden, ondergaat haar verandert. Indien dat eerder de Egyptenaren op je gezicht gemummificeerde lichaam ingekapseld in een sarcofaag, een verscheidenheid aan maskers, niet-realistische beelden van de overledene hebben gezet, de lokale kunstenaars geschilderde portretten van de drie-dimensionale wax verf voor weerstand tegen rottend hout, soms op doeken die zijn gelijmd op een bord.

Fayum oase, het openen van onbekende aspecten van de creativiteit van de oude kunstenaars, en gaf zijn naam aan de pittoreske beeld van de doden, die dit een echte culturele revolutie op het moment hebben gemaakt. Portretten, afgesneden op de juiste maat, werden vastgemaakt aan het hoofd van de mummie: tegen witte bandages, als uit het raam, keek realistische weergave van de overledene.

Techniek van het aanbrengen van verf

De kunstenaars gebruik gemaakt van een speciaal encaustic techniek, die rechtstreeks gaat om het aanbrengen van verf op hout zonder pre-processing. Fayum portret van de overledene een beeld dat wordt aangebracht met een borstel en verwarmde metalen staven. Dit werk was zeer arbeidsintensief, vereisen speciale vaardigheden, omdat de correctie in het portret is niet toegestaan. Vanwege de hoge temperaturen lak goed gekookt gesmolten wasachtige, die een oneffen oppervlak tijdens het stollen, waardoor het effect van het volume. Bovendien, de meesters die de gouden platen, met nadruk op de achtergrond, een krans op zijn hoofd of een deel van de kleding.

Een andere techniek die gebruikt wordt in het schrijven van een begrafenis portretten van mensen, is een tempera. Die beelden gebaseerde pigmenten gemengd met dierlijke lijm uitgevoerd op het matte oppervlak met kwastjes minder groot contrast van licht en schaduw. Wetenschappers zeggen dat de levensduur van dergelijke beelden: portret Fayum van het oude Egypte oude kunst best bewaard gebleven, en tot op de dag bereikten ze zonder de helderheid van de kleur te verliezen en kan niet een tijdelijke verandering.

Romeinse kunst beelden van de dode

We moeten niet vergeten dat het schrijven van portretten ritueel maakte deel uit van de traditie en het Romeinse Rijk, alleen de afbeelding wordt onderdeel van de funeraire cultus, en de beelden van dode voorouders en overleden keizers bewaard in het werven genaamd atria. Stilistische kenmerken waren vergelijkbaar met het schilderen van Fayum portretten, echter, ontdekten archeologen een kleine fractie van de werken van de Romeinse kunst, maar de oude meesterwerken van de wereld de kunst van de Egyptenaren, zoals wetenschappers geloven, overleefde in zo'n goede conditie aan het nageslacht, niet alleen vanwege de unieke techniek van het aanbrengen van verf, maar ook dorre landen .

De gelijkenis met de iconografie

Begonnen duizenden jaren geleden de portretten die een echte wonder in de wereld van de kunst zijn geworden, werd verteld aan de kinderen wonen beelden van mensen. Uniek beeld van de oude Egyptenaren, die in de tijd van de Hellenistische en Romeinse macht leefde, niet alleen doorgegeven aan de menselijke vorm. Enorme droevige ogen kijken door de waarnemer, alsof ze iets dat niet is onderworpen aan ziet er levend zien.

Niet toevallig onder invloed van realistische beelden die aan de andere kant van het leven, begon de canons van de iconografie vormen. Maar vergeet niet dat het is nog steeds een ritueel portretten zijn niet bedoeld voor de beschouwing van de levenden, en zij werden exclusief voor de begrafenis, omdat de Egyptenaren altijd veel belang hebben gegeven naar het hiernamaals.

Begrafenis staand als precursor iconografie

Later Byzantijnse iconografie wordt beïnvloed door de creativiteit van de oude meesters, het schrijven op een boom encaustic en het gebruik van dunne platen van bladgoud. Een blik op de begrafenis portretten, op zoek naar een andere wereld, geleidelijk migreert naar de religieuze kunst van Byzantium. Stilistisch aangenomen proikonoy image verdrietig begrafenis Het portret van Fayum, en is ontworpen om de favoriete functies van de overledene op te slaan. Het pictogram leven dood overwint en zijn gezicht wendde zich tot God, en de betekenis van zorg is niet in afscheid, en in de vreugde van de vergadering Pasen. Kunstenaars als turen in de ziel, een kortstondige afbeelding niet voorbij, en het bekijken vanuit het perspectief van de onsterfelijke persoonlijkheid verheerlijkte in het licht van de eeuwigheid.

Van realistische portretten - de ideale gezicht van

De onderzoekers zijn ervan overtuigd dat alle beelden weggeschreven naar een levende persoon, de toegang tot de overledene en het werken met hen was streng verboden door de Egyptische meesters. Daarom funeraire portret (Fayum) moet vooraf worden besteld, schilderde tijdens zijn leven, werd hij opknoping in het huis tot aan de dood van de persoon. Sommige wetenschappers hebben gesuggereerd dat er een ander beeld op papyrus, kan zijn geweest waarmee de post-mortem en vervaardigde kopieën voor mummies.

Als we praten over een realistisch beeld van de overledene, het is zeker misleidend, een vnevozrastnye beeld van een aantal ideaal beeld is het nog steeds, als bevroren in de eeuwigheid. Bekende mummies, met funeraire portretten die jongere keek, hoewel het in werkelijkheid mensen zijn omgekomen op oudere leeftijd. Byzantijnse icoon schilderen was het verplaatsen van de echte portret van het ideaal en de eeuwige gezicht van zich te houden aan bepaalde regels van het schrijven van afbeeldingen van heiligen.

stilistische veranderingen

Het vermelden waard is dat bij de ontwikkeling van het christendom in het schrijven Het portret van Fayum wereldwijde veranderingen die plaatsvinden, is het beeld van een man in concept en spiritualiteit domineert in toenemende mate de korporaal. Makers van het Romeinse Rijk voelde significante veranderingen in de perceptie van de wereld, uitgedrukt in de conventionele manier van het uitvoeren van vorm, begunstigd strakke contouren, in plaats van volume.

Het dragen van de iconische personage portret Fayum veranderd stilistisch, herdenken menselijke vorm. Christendom, in de IV eeuw in Egypte goedgekeurd, stopt de praktijk van het balsemen en encaustic techniek wordt geleidelijk vergeten, samen met het verdwijnen van funeraire beelden.

Features ritueel portretten

Op basis van de onuitgesproken regels van de schilderkunst ritueel beelden, zijn de volgende functies die de funeraire portretten van het tijdperk karakteriseren:

  • De lichtbron is bovenaan, rechts van de toeschouwer toeschouwer kant van het gezicht in de schaduw.
  • Hoofd draaide driekwart live beelden zijn vrijwel afwezig.
  • Staar gericht over de waarnemers, maar niet in het oog van de kijker.
  • Op het eerste gezicht zijn niet weergegeven emoties, wijdopen ogen zijn verdrietig.
  • Achtergrond portret - monochroom, ofwel licht of goud.
  • De asymmetrie van de linker- en rechterzijde van het vlak (hoeken van de lippen, wenkbrauwen, oren verschillende hoeken en maar op verschillende niveaus). Er wordt aangenomen dat dit een nieuwe trend in de schilderkunst was een poging om het perspectief van de afgebeelde beeld te brengen.

Omdat de begrafenis portret (Fayum), zelfs als het leven van een persoon, en misschien voor een lange tijd werd in zijn huis, bijna allemaal geschilderd op het werd geschreven verschijnen jongere mensen. Na de dood van het beeld is ingebed in het verband van een mummie, en op haar hoofd zorgvuldig toegepast door middel van een stencil krans van goud, het symbool van het eeuwige leven.

Grafportretten als een weerspiegeling van modetrends

Funeraire foto's - dit is een echte kunstgalerij, creëren een unieke sfeer van betrokkenheid van elke kijker om grote kunst, geven esthetisch genot. Volgens de Fayum portretten kan gemakkelijk traceren van de Hellenistische mode van de tijd. Mannen werden afgebeeld in een blinkend kleed, en vrouwen - in rood, wit of groen gewaden. Sieraden voldoen aan bepaalde leeftijd, net als haar. Men geloofde dat een bepaalde stijl van het stellen van de Emperor's familie, om nieuwe manieren van styling haar verzinnen, vooral voor vrouwen, maar in de provincie van de hoofdstad van de mode bereikte heel langzaam.

Museum meesterwerken van de wereld de kunst

Wetenschappers zijn niet meer dan 900 Fayum portretten, het produceren van een blijvende indruk en werd volledig onafhankelijk in de categorie van de kunst. Het lijkt erop dat zelfs een kleine kunstgalerie gedroomd om de oude schatten van de begrafenis cultus van de oude Egyptenaren bezitten. Deze portretten zijn nu erg duur in diverse veilingen, en het belang van particuliere verzamelaars voor de rituele kunst neemt elk jaar toe. Niet te vergeten het grote aantal vervalsingen en kopieën, maar uitgebreide schilderijen te vermelden in de stijl van funeraire beelden doen het imago van de post-mortem uiterlijk tradities niet waarnemen.

Een aantal unieke stukken die bewaard zijn gebleven tot de huidige dag, zijn nu opgeslagen in de collecties van grote wereld musea, waaronder het Pushkin. In de hal van de oude kunst van elke cultuur en is geïnteresseerd in het schilderij kan overwegen de ongelooflijke diepte van de overdracht van beelden Fayum portretten. Poesjkin Museum in Moskou, heeft meer dan 20 begrafenis beelden bewonderen die speciaal komen zelfs buitenlanders. De meest beroemde portret van een jonge man toont een echte knappe met mannelijke kenmerken en gloeiend als sintels ogen. Zijn hele verschijning suggereert hot temperament en grillige natuur en de combinatie van contrasterende kleuren zoals pompen interne stress.

Egyptische kunst zal altijd een echte schat van alle tijden, en de Fayum portretten, artistieke waarde die ongelooflijk hoog zijn, worden beschouwd als authentieke meesterwerken. Zij kunnen de gate worden genoemd, staat open voor de toekomst meesters van nieuwe manieren van creativiteit, zoals verwoord in de creatie van Byzantijnse iconen.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 nl.unansea.com. Theme powered by WordPress.