Kontsjalovski schilderij "Seringen in een mand": beschrijving

Lilac zanger noemde deze schilder, in de erfenis van meer dan vier dozijn schilderijen en veel herhaling van het auteursrecht, gewijd aan deze verbazingwekkende plant. Schilderen Kontsjalovski's "Seringen in een mand", die schilderde de druiven zijn net zo goed als die afgebeeld in andere stillevens - op een rieten stoel op een venster in de portemonnee en het bad op de vloer, mengsels, en als ik het zo mag zeggen, wordt bekroond door een reeks werken gewijd aan deze kleur. En niet afgesneden van de struiken, en geplaatst in een verscheidenheid van vazen en containers, en op elk moment van de dag van de lente - Lila op de doeken van Peter Petrovitsj altijd ongelooflijk mooi.

Webs veroorzaken poëzie

Deze buitengewone schoonheid, die voortvloeit uit de schilderijen Konchalovsky (1876 - 1956), heeft Alexander Kushner een grote vers te lezen volledig gewijd, want het is zo mooi als de bloemen in verschillende schilderijen van de kunstenaar, met inbegrip van het schilderij "Lilac in de mand "" paars, wit, paars, ijs, blauw, goofy voor de ogen verschijnen lila ... 'het is heel elegant - en gedichten en schilderijen, vooral als je achteraf of op zijn minst een paar kijken' purple "schilderijen.

Hoe kun je die bloemen, die door al het werk van de kunstenaar zijn geslaagd noemen? De rode lijn, een zaak van leven, de belangrijkste thema of personage te creëren? Waarschijnlijk de laatste definitie zullen de meeste passen, als gevolg van de meer dan duizend geschreven door Pyotr Petrovich schilderijen bij het noemen van zijn naam voor de ogen staan deze bloemen, en in het bijzonder het schilderen Kontsjalovski's "Seringen in een mand."

Altijd een welkome onderwerp

Het is noodzakelijk om aan te geven dat nog steeds leeft met de naam van Peter Petrovich weinig. Ze verbeelden clusters van verschillende kleuren (zoals reeds bepaald, wit, paars, violet), verscheiden geselecteerd boeketten, verschillen van elkaar in het weven van manden. Ze zijn verrassend goed, allemaal anders - kleuren, bloemen, container, plaatsen waar worden geplaatst boeketten. Deze dorpel en tafel, bedekt met wat dan ook, geen kleren. Vaak is de kunstenaar toont de seringen op de vloer, wellicht met het oog op de overvloed van gesneden takken te benadrukken. Goede seringen in de tuin (op een doek te zien in de open raam).

Naipopulyarneyshee canvas

Maar het is de foto meest genoemde Kontsjalovski's "Seringen in een mand." Dit is de beroemde stilleven, geschilderd in 1933. Schildert de mand tegen de donkere muur en daarin - trossen lila. Het lijkt erop dat ze onlangs hebben gesneden en nog steeds ruiken zoet. En nu, zelfs in de wagen, om de schoonheid van de omringende wereld te brengen. Konchalovsky gebruikt in het schilderij van wit, lila, paars, bordeaux, blauwe tinten. Dit veelkleurige hoogtepunten van de schoonheid van de lente, vrede vult de ziel.

Sommige mensen de muziek horen naamgenoot kunstenaar Tchaikovsky van "Sleeping Beauty" (Waltz Seringenfee). Een gevoel van vrede, vreugde en geluk maakt aangrijpende foto Kontsjalovski's "Seringen in een mand." De kunstenaar was zo geassocieerd met deze kleuren, die bij het zien van de prachtige bossen velen zouden willen Kouchner om uit te roepen: "Er is Konchalovsky geweest, raakte handen en die zijn ogen verknoeit ..." Maar de schilder met zijn vader Surikov reisde vele landen in Europa met een schetsboek en trok een voldoende aantal prachtige bloemen. Maar de liefde van seringen Kontsjalovski - als een liefde voor het moederland. Voor iemand het wordt geassocieerd met de Russische veld, iemand met een berk, en hij - met seringen.

Fantastic Reality Afbeelding

Russen zijn zeer goed vertrouwd met dit patroon, zoals in de school van haar een essay schrijven. "Seringen in een mand" - een zeer vruchtbare onderwerp, ontwikkelt de verbeelding. Op het eerste gezicht - een bloemstilleven, en neem een kijkje - die net niet zien. Alleen de elastische borstel, gaan en te beschrijven. Een waaier van kleuren en realistische beelden! Er is een legende dat Peter Konchalovsky, te weten hoe natuurlijke kleuren zien er op zijn doeken, voordat de volgende excursie naar een geschilderde boeket van levende tak werd bevestigd, en niemand aandacht besteed aan de grap, zo natuurlijk het past in de stof.

"Niet grappig, verdrietig ..."

"Seringen in een mand" Konchalovsky schreef in 1923, 1933, 1937, 1954 respectievelijk. Een eenvoudige lila, alle, alle soorten, schilderde hij altijd, elk jaar tot aan zijn dood.

Iets privyadshuyu, zachte rustgevende tinten van lila kunstenaar geschilderd in 1937. Nog steeds erg goed - niet provocerend, niet opgetogen, maar niet een begrafenis. Zelfs in 1941, Konchalovsky wendde zich tot een favoriet onderwerp, omdat, uiteraard, lila - een symbool van het leven, en misschien zelfs te winnen. In de woorden van een andere dichter: "Lilac helaas sommige niet voorstellen ..." En hier weer eraan herinnerd geschreven in 1933, "Seringen in een mand." Konchalovsky zei dat een beeld van de bloemen niet zomaar kunnen worden behandeld, "zo-zo". Hij betoogde dat de bloem heeft alles wat in de natuur bestaat, maar in een meer complexe, subtiel, verfijnde vorm.

belangrijke details

Het is opmerkelijk dat in zichzelf de mand, evenals andere containers voor shag takken, een schilder te serieus. Manden in stilleven anders. In 1937 was ze lichtgeel, geweven van dunne takken te hanteren: het lijkt het alleen bracht in uit de tuin en kort gezegd in de gang. Boeket in 1933 in een geheel andere capaciteit: Konchalovsky lila in een mand geplaatst in een veilige, robuuste, aangepast aan de krachtige, rijk boeket container. Weven haar grote, brede bars - het is betrouwbaar, ondanks de relatief klein bedrag. Donkere tafel, mand donkere, diepe schaduw geworpen door het boeket op de muur - al benadrukt de schoonheid van het boeket, het creëren van driedimensionale ruimte, want het brengt een boeket aan de kijker. Leaves shimmer met de kleuren groen en ook de welving van veelkleurige trossen te verhogen.

Door deze web, natuurlijk, past niet in de verbazingwekkende reeks van Osip Mandelstam: "De kunstenaar heeft ons diep flauw lila afgebeeld ..." Maar de andere stillevens fit omdat Konchalovsky lila in een mandje schilderde - en triomfantelijke, heldhaftig, en de delicate, zwijmelen. Het boeket, waarin wordt aanbevolen dat het curriculum voor essay schrijven in de 5e klas, is echt de beste. Het veroorzaakt een andere schaal, maar alleen de goede en gelukkig gevoelens. Essays over onderwerpen zoals kinderen leren trots op hun vaderland, de vreugdevolle schoonheid en heroïsche geschiedenis te zijn. Het schilderen "Sering in de mand", geschreven in 1933 jaar, is de grootte van 79 x 104 cm gehouden in Tretyakov galerie.

Zijn unieke stijl

Petr Petrovich Konchalovsky genoemd Cezannists. Maar niet alleen hem creatieve Franse postimpressionistische had een sterke invloed, en niet alleen van invloed op de Fransman was onze landgenoot. Net Pol Sezann in de geest was vroeg dicht Konchalovsky. In de werken van de vorige eeuw een van de oprichters van "The Jack of Diamonds" - avant-garde kunstenaar Pjotr Kontsjalovski - echt de invloed van de beroemde auteur van "Pierrot en Harlequin" voelen, maar in latere schilderijen, zoals "Seringen in een mand" (foto bijgevoegd meesterwerk), maar is er een genie lokale kunstenaars en zijn persoonlijke, herkenbare stijl van schrijven.