Adviseer de film met een gevoel! Hoe te reageren, als u - een echte film buff?

Omdat de vraag naar intellectuele cinema nu weer stijgt, meer beroemde regisseurs zoeken psychologische te verwijderen met betekenis. Typisch, een dergelijke film thema varieert sterk, maar is nog steeds in het bereik van sociale, psychologische en existentiële problemen, en tonen de acteurs zorgvuldig type "man op de rand."

over brood

Bijvoorbeeld, onlangs geluwd film "Dirt" met James McAvoy in de hoofdrol. Sceptici zeggen dat het beeld staat vol met expliciete scènes die niet noodzakelijk waren te tonen, en het einde van de film is ook onbegrijpelijk voor de gemiddelde man. Het feit van de zaak is dat een goede film met een gevoel nauwelijks kan eenzijdig geïnterpreteerd, met slechts één interpretatie aan. Dit filmpje maakt je na te denken over het brood, en hetzelfde effect heeft en "Dirt". De hoofdpersoon - in feite, een zeer diepe en aardig persoon, die opzettelijk verbergt achter het masker van de bad guy, ik hou van het leven van andere mensen te breken. Hij is de "man op de rand", maar nog steeds niet het gevoel dat heeft alle grenzen voorbij.

"Fountain" gevoelens en gedachten

Als we kijken naar enthousiaste filmliefhebbers met een timide "Adviseer de film met een gevoel en een interessant plot," hij waarschijnlijk meteen herinneren aan het bestaan van het schilderij "The Fountain." De belangrijkste rol wordt gespeeld Hyu Dzhekman, dat is moeilijk te nemen in dramatische rollen na zijn ernstige Wolverine. Wat het ook was, in "The Fountain" Jackman voert een duet met Reychel Vays en speelt geweldig. De foto vertelt het verhaal van liefhebbers die, zolang het niet wordt gevangen met kanker gelukkig waren. Het is verbazingwekkend wat hij bereid is te gaan naar zijn geliefde uit de klauwen van de dood te krijgen. Hij is klaar om een moeilijke metafysische reis geconfronteerd, omdat hij weet dat aan het eind van de weg het zal zien - rustig, lachend en gezond. Als u de foto te zien, en uw vrienden, en hebben geen idee over het bestaan ervan, zeker om hen te adviseren. De film met een betekenis die niet begrijpt op het eerste gezicht, boeien iedereen. Een briljante prestaties in Darren Aronofsky , hij zou zeker niet een verspilling van tijd.

Richard Gere en mysterieuze vreemdelingen

Het is ook heel gebruikelijk - om te schieten met een gevoel van psychologische thriller in het genre. Het genre impliceert een vordering op de manipulatie van de mentale toestand van de kijker. Het is bijvoorbeeld mogelijk niet zeer bekende film "The Man-Moth" de kijker bang te maken en maak hem aan het denken over de hoge. De belangrijkste rol speelde Richard Gir, wat op zich spreekt van de hoge kwaliteit van de film. Verzoek "Adviseer de film met een gevoel van" kan gemakkelijk voldoen, met vermelding van het schilderij. Dit is het verhaal troosteloze journalist die is ervan overtuigd dat zijn overleden vrouw hem een of andere manier wonderbaarlijk belt vanuit een andere wereld. In de loop van haar onderzoek leert Gere karakter over het bestaan van bepaalde Mothman - een wezen dat lijkt op een vreemde, maar gedraagt zich als een godheid. Journalist of andere manier ervan overtuigd dat de man-mot zou hem te herenigen met zijn overleden vrouw, en dit blind vertrouwen in het onmogelijke plotwendingen slim.

A History of Violence in naam van de waarheid

Als uw e-sound zinsnede "de film Adviseren met een gevoel van" we kunnen ook denken aan de uitstekende film "zonder het gevoel" in 2008. De hoofdpersoon, gespeeld door Jason Baer, valt in de val van de terroristen die hem een "goede voorbeeld" voor de hele wereld te maken. Elke week, ontkennen ze zijn gevoelens letterlijk: verbrande tong, oren pijn doen, het oppervlak van de palm bijna volledig te vernietigen. Al dit evenement wordt gehouden onder auspiciën van die lijkt heel nobel en mooi: "U heeft veel kwaad gedaan in mijn leven. Mensen moeten begrijpen hoe dit is verkeerd. Je moet lijden aan anderen kon worden gereinigd. Je hebt een keuze - nu de consequenties accepteren ". Een ongelooflijke Jason Baer en kleurrijke schurken niet te vervelen, en het einde van de film is geweldig. Het is heel interessant om het gedrag van de hoofdpersoon met het verloop van het schilderij te observeren: hij verandert zijn mening over politieke kwesties zoals denken over het leven en hoe hij schuldig was.

Heartless en rijke Danila Kozlovsky

Natuurlijk, om de wereld van de psychologische beeld kan niet alleen buitenlandse regisseurs geven. Sommige Russische fabrikanten zijn ook in staat om kwalitatief hoogwaardige Russische films te maken met betekenis. Russische overtuigd van hun unieke spiritualiteit en diepte, zodat de film wordt verwijderd uit de vordering op het existentialisme. Echter, niet altijd dat ze goed in zijn. Geen slecht idee bederft maar al te vaak een slechte script of slechte prestaties van de acteurs die slechts in de serie hebben aangestoken. Dit gebeurde met het schilderij "Duhless". Het duurde niet bespaar nog een charismatische Danila Kozlovsky, het maakt niet uit hoeveel hij haar mooie wenkbrauwen kunnen gegroefd. In eerste instantie werd de film verondersteld om te gaan met problemen rond geld macht, menselijke hebzucht en lafheid, maar in feite bleek iets totaal onbegrijpelijk. De film is te veel kracht gebeurtenissen, toont ongeloofwaardig liefdesverhaal, het verhaal verdunt de ongewenste scènes, vol met obscene woorden. Misschien is de Russische bestuurders ook ooit leren om een psychologische film te schieten, maar tot nu toe hun westerse collega's waren een stap vooruit.